La città natale del Copyright Office, Washington, DC, è una città ricca di storia, educazione civica e cultura. Ma sapevi che oltre alla legislazione e ai famosi cuccioli di panda, DC è anche piena di creativi e artisti? Con così tanto da vedere e da fare, i visitatori potrebbero non sapere da dove cominciare. Mentre i musei di DC sono assolutamente da visitare, la città ha anche una vivace scena artistica pubblica. I murales, in particolare, si possono trovare in tutti i quartieri della città, e ce n’è sempre uno nuovo da scoprire.

Ogni anno, MuralsDC e DC Walls (precedentemente noto come POW! WOW! DC), insieme a società private e individui, invitano artisti da tutto il paese e dal mondo a illuminare le mura della città e condividere la loro arte, cultura e ispirazione – portando a un vibrante mix di culture e patrimoni degni di esplorazione.

In onore dell’Asia Pacific American Heritage Month, stiamo celebrando alcuni degli asiatici americani e degli abitanti delle isole del Pacifico che stanno dipingendo i muri di Washington ed esplorando come il sistema del copyright supporti la loro creatività.

Reseeded: A Forest Floor Flow , 2022, per il National Museum for Women in the Arts; Copyright: MISS CHELOVE.

Cita Sadeli (alias MISS CHELOVE)

Conosciuto come MISS CHELOVE, i murales dell’artista di Washington DC Cita Sadeli si possono trovare in vari punti della città. Le sue opere, come You Are Welcome , Guardians of the Four Directions e All My Hopes & Dreams , riflettono spesso il suo background multiculturale di indonesiana americana cresciuta a Washington, DC, così come la cultura locale e le persone di la città. Sedeli ha osservato : “Una cosa importante per me è mantenere alcune di queste storie delle minoranze e dei neri, indigeni e persone di colore della zona e mantenere quelle storie vive e circolanti per strada il più possibile come posso.”

Oltre ai suoi murales DC, l’arte di Sadeli è stata presentata in tutto il mondo e ha collaborato con importanti musei, tra cui lo Smithsonian Institution di DC, il National Museum for Women in the Arts e la Phillips Collection.

Julia Chon (alias Kimchi Juice)

L’artista coreana americana Julia Chon, conosciuta anche come Kimchi Juice, viene da DC e ha iniziato a mostrare la sua arte a soli quindici anni. A diciassette anni, Chon ha dipinto il suo primo murale, Cute Animals , per POW! OH! CC. Il muro lungo 132 piedi mette in mostra i suoi adorabili disegni di piccoli animali. Chon ritrae spesso anche donne coreane nella sua arte, come quelle presenti nel suo murale DC Walls del 2021 , Ripple of Dream . Entrambi i murales si trovano nel quartiere NoMa di DC. Oltre a creare murales in tutto il mondo, Chon ha esposto le sue opere nei musei di tutto il paese, inclusi DC, Los Angeles e Miami.

Gran parte del lavoro di Chon è influenzato dalla sua eredità coreana. Ha spiegato : “Come giovane donna asiatico-americana cresciuta da una madre che è una di sette ragazze, mi sono sentita impressionata nel ritrarre donne asiatiche forti e potenti come quelle che conosco. Raffigurate in abiti tradizionali coreani, queste donne moderne ridefiniscono il significato di “brava ragazza asiatica”.

Connesso , 2019; Copyright: Jasjyot Singh Hans.

Jasjyot Singh Hans

Jasjyot Singh Hans è un artista e illustratore indiano con sede a Baltimora, nel Maryland. Dopo essere cresciuto a Delhi, si è trasferito negli Stati Uniti per frequentare il Maryland Institute College of Art e sentirsi più aperto ad esprimersi attraverso i suoi lavori creativi, che includono l’evidenziazione di problemi di immagine corporea, amor proprio e sessualità. Nel 2019 ha dipinto un murale lungo novanta piedi, Connected , per POW! OH! DC, situato nel quartiere NoMa. Nel descrivere il lavoro sul suo sito web , Singh Hans ha condiviso la sua influenza culturale: “I capelli nella cultura sikh sono sacri e tutti gli uomini e le donne portano i capelli non tagliati. I nostri capelli ci rendono uguali e ci collegano ai nostri antenati nel passato e alla nostra comunità nel presente. Questo murale è una lettera d’amore alle grandi e belle donne sikh di tutto il mondo”.

Il lavoro di Singh Hans è stato presentato in mostre d’arte in tutto il paese, sulle pagine di riviste tradizionali e per marchi internazionali.

Tracy Ching

Illustratrice autodidatta, Tracie Ching è principalmente nota per i suoi progetti grafici di cultura pop. Nel 2019, ha dipinto il suo primo murale per il POW! OH! Festa della DC . Attraverso i colori vivaci e il design, Ching mette in mostra elementi della sua eredità hawaiana e cinese insieme al suo stile artistico sul muro lungo cento piedi. Riguardo al lavoro sul pezzo, Ching ha detto: “Ero così entusiasta di provare un nuovo media e collegare esperienze prendendo il mio know-how come designer digitale e traducendolo in un’opera d’arte pubblica su larga scala”.

Il lavoro di Ching è stato esposto a San Francisco e Londra, ei suoi progetti grafici sono stati commissionati da importanti marchi internazionali e personaggi pubblici.

POW! OH! CC, 2019; Copyright: Tracie Ching.

Altri murales da scoprire

Mentre vaghi per DC, troverai anche murales di molti altri artisti AAPI, inclusi gli artisti cinesi americani Wingchow  e Lauren YS ; l’artista taiwanese Shani Shih ; gli artisti hawaiani e AAPI Matthew e Roxanne Ortiz (in collaborazione come Wooden Wave); l’artista iraniano-americano Niki Zarrabi ; e gli artisti coreani americani KeyHan e Peter Chang (in collaborazione con Brandon Hill come No Kings Collective).

Il diritto d’autore incentiva e protegge le arti visive

I muralisti sono artisti visivi e i diritti di proprietà intellettuale di un artista professionista sono alcuni dei loro beni aziendali più importanti. La legge sul copyright protegge le arti visive dal momento in cui l’artista fissa il proprio lavoro creativo in un formato tangibile, come su una pagina o su un muro. Tale protezione viene fornita con diritti esclusivi che danno ai titolari del copyright un maggiore controllo sull’uso delle loro opere, compresi i diritti di riprodurle e distribuirle. La registrazione di un’opera d’arte visiva presso il Copyright Office non è richiesta, ma offre ulteriori vantaggi. Alcuni artisti visivi possono anche avere diritti di attribuzione e integrità , dettagliati nella sezione 106Adel Copyright Act, risultante dall’approvazione del Visual Artists Rights Act del 1990. Scopri di più su come il copyright incentiva e protegge le arti visive nel nostro video della serie Learning Engine Copyright for Visual Artists .

Cosa vedere dopo

La scena artistica pubblica di DC è piena di contributi degli artisti AAPI. Assicurati di dare un’occhiata a The Golden Cranes , una scultura di Nina Akamu al National Japanese American Memorial; il Vietnam Veterans Memorial Wall progettato da Maya Lin ; e l’East Building della National Gallery of Art progettato da IM Pei . Puoi anche saperne di più sulla protezione del copyright per l’architettura e visualizzare alcuni lavori relativi a IM Pei alla nuova mostra del Copyright Office Find Yourself in Copyright .